,
11/04/2017
Cinema i Art

Your name. (2016). Internet, animació japonesa i anar més enllà del tòpic.

El món de l’animació japonesa i Catalunya podem afirmar que sempre ha tingut una relació especial. Tot i que no exclusiu de la nostra petita nació, la presència de sèries anime als anys 90 va ser especialment notòria i prolífica en les televisions catalanes, acompanyada de doblatges en català de qualitat impressionant i cançons d’obertura i final d’episodi que encara avui molts podríem cantar de memòria sense haver-les escoltat en anys.

I llavors arribà Internet, i amb aquest la gran revolució de l’anime. Literalment milers de sèries que no sabíem ni que existien o que era quasi impossible de trobar (recordem que parlem d’una època gens llunyana, no fa tants anys!, on no hi havia ni tan sols DVD encara) per fi ens arribaren, fent accessible i senzilla la divulgació creixent de tot un medi audiovisual que no és només especial per ser japonès, sinó que té algo més que no ha sabut fer (alguna excepció podem trobar) occident, a saber, la capacitat creativa per a narrar mitjançant el dibuix infinites històries i formes tocant tots els gèneres i audiències, des dels més petits als adults.

Però si les sèries d’anime són tan ben acollides dins la cultura de Internet, gràcies a una gran comunitat sobre tot adolescent i post-adolescent, no podem dir el mateix de les pel·lícules anime i el cinema com a edifici i plataforma clàssica. És un fet que l’animació no és el tipus de cinema més present, i que quan hi és, està dirigit pels nens de casa. I això ho sap fer molt bé companyies americanes com la Disney, Pixar o Dreamworks; però l’animació japonesa no sol buscar un públic tan jove ni tendeix a produir arguments maniqueus on es fàcil distingir el blanc del negre i tenim garantit el happy end. A part d’aquest clàssic conflicte Hollywood vs la resta del món pel que fa a la narrativa i el pensament únic que es vol adoctrinar, segurament hi ha altres motius de pes de naturalesa econòmica, sobre els quals no cal tractar aquí ni he investigat.

El fet és que costa que arribi als nostres cinemes pel·lícules d’animació japonesa, però costar no significa que de tant en tant no ens arribi alguna cosa. La gran referent i èxit mundial va ser sense dubte l’increïble El viaje de Chihiro l’any 2001, de Hayao Miyazaki, gràcies a l’inesperat Oscar que per una vegada es negà a Disney (l’edició número 75 dels Oscars va ser un any molt bo de grans pel·lícules, feu-li una ullada!). I resulta que fa poc es va fer rebombori sobre una nova pel·lícula anime anomenada Your name. que ha arrasat als cinemes de Japó i Xina, superant varis rècords. I que tothom en parla i la crítica la deixa pels núvols. I que, oh, quina sorpresa, en alguns cinemes d’Espanya es projectà durant un o dos dies. I que al Truffaut de Girona es varen fer dues sessions aquesta setmana passada, esdeveniment que, a suggeriment d’un bon amic, vaig assistir.

Si voleu que us digui ja directament si va complir l’expectativa generada: sí, Your name. () és una passada. Dirigida per Makoto Shinkai, famós director d’històries romàntiques altament melancòliques, obsessionat per la llum fotorealista i el barroquisme visual, que es va fer especialment conegut per 5 Centímetros por Segundo (2007), ha tornat quasi deu anys després a l’èxit amb una nova història d’amor impossible que comença amb un recurs narratiu molt emprat però que el seu director el duu de manera fresca, com si ho veiéssim per primer cop, i portant la història magistralment més enllà del tòpic que tenim tan vist.

I aquest tòpic es tracta de l’intercanvi de cossos. Un bon dia, sense saber com ni quan ha començat, l’estudiant de Tokio Taki i l’adolescent d’un poble Mitsuha se n’adonen que de tant en tant mentre dormen passen a controlar el cos de l’altre durant un dia fins que tornen a dormir. Vist molts cops, la primera mitja hora de pel·lícula sembla la típica història de creixement personal, de responsabilitat pel que fas i conflicte entre dos gèneres, amistats i estils de vida, entre la ciutat i el món rural. I tot i que es fa de manera brillant, emprant recursos com la successió ràpida d’imatges amb música per a fer-nos sentir que estem vivint amb ells hores i hores de situacions que en realitat han estat minuts, com si haguéssim oblidat aquestes vivències però conservéssim el sentiment, en realitat només ha passat més o menys un terç de la pel·lícula. I és llavors quan comença una segona part inesperada que capgira completament totes les expectatives sobre el que estàvem veient. Perquè quan Taki decideix fer per fi el viatge per a conèixer a Mitsuha, és quan la història es revoluciona i realment comença.

Your name. és una història d’amor. També d’amistat, aprenentatge i superació personal. No és però una història d’amor fàcil. És de fet romàntica en el sentit de l’amor per l’impossible i el sentiment inevitable i que mulla els ulls de terrible melangia. Els seus diversos recursos narratius per a fer-nos conèixer els personatges i donar la sensació d’agilitat i quantitat sense perdre qualitat ni abusar de metratge són dignes d’estudi. La primera mitja hora és un festival de jocs visuals i de guió que fascinaran a tots aquells que els hi agradi analitzar les pel·lícules formalment. I la resta... Bé, per a saber-ho ho haureu de veure.

*Surtdecasa.cat no es fa responsable de la redacció i contingut d'aquest post.

Miquel Àngel Pérez-De-Gregorio Busquets va néixer a l’any 1991. Curiós des de la infància, va cometre l’error d’estudiar Filosofia, i el que és pitjor: no se’n penedeix. Amant de les lletres i les arts, no hi ha res que li agradi més que escriure i el cinema. No sap com ha arribat exactament aquí, però ja que hi és, es proposa parlar de cinema i fer recomanacions cinematogràfiques en aquest espai.

15/06/2015
A vegades hi ha pel·lícules que consideres bones però que no recomanaries mai.
08/06/2015
Mentre el cinema japonès és ben reconegut a casa nostra, poca gent no posarà cara d’estranyesa si li dius que t’agrada el cinema coreà (del sud, és clar).
01/06/2015
Avui parlem d’un dels primers llargmetratges de Roman Polanski, Cul-de-sac, pel·lícula que conté els elements recurrents del director però que els presenta des d’una vessant en clau d’humor i fotografia pròpia de la nouvelle vague frances
25/05/2015
Ahir, 24 de maig, en tot l’Estat se celebraren eleccions municipals. Ja feia dies que cavil·lava per a Seqüència diferents pel·lícules espanyoles filmades durant el règim franquista.
18/05/2015
Black Coal és l’ànima de Xina, o més aviat l’expressió de l’absència d’aquesta.
11/05/2015
Amb un muntatge experimental, juganer i impressionant, Orson Welles, de qui celebràvem els seus cent anys de naixement el passat 6 de Maig, s’acomiadà de la seva dificultosa però brillant carrera com a director amb F.
04/05/2015
Seguint amb l’escena actual indie nord-americana, avui recomano Faults, primer llargmetratge de Riley Stearns, qui dirigeix, amb nervi i explotant els grans talents dels actors, un thriller captivador i desconcertant que qüestiona la llib