Mira els espectacles que passaran pel COS 2013

Videoguia del XVIè Festival Internacional de Moviment i Teatre Gestual de Reus

Surtdecasa Camp

14/10/2013

Espectacles

A Reus deixen enrere l'estiu i les Festes de Misericòrdia i donen la benvinguda a la tardor, època en que els teatres prenen vida gràcies als festivals. Com passa des de fa 16 anys, la capital del Baix Camp es converteix durant uns dies en l'epicentre del mim i del teatre gestual i trepitja fort dins aquest terreny a nivell europeu amb la celebració del COS, el Festival Internacional de Mim i Teatre Gestual de Reus, que aquest 2013 arriba del 17 al 20 d'octubre.

El millor en aquests casos a l'hora de planificar-se què anar a veure, és fer-se amb un exemplar de la programació oficial i deixar-se emportar per aquelles línies que figuren com a descripció de l'espectacle. Allà trobareu les hores, les sinopsis i els preus de tot plegat, però nosaltres volem que arribeu al COS encara més preparats i, a més d'aquesta informació, us oferim imatges dels espectacles d'enguany i que hem trobat tot remenant pel YouTube...

Dijous 17 d'octubre

'Jeanne d'Arppó' de Gardi Hutter

21:00h. / Teatre Fortuny / 70 minuts / 10 euros

'Jeanne d’Arppó' és una bugadera escarmentada i somiadora que té aspiracions de fer accions heroiques. Com que no troba enemics reals dignes d’enfrontar-se amb ella, converteix la seva bugaderia en un camp de batalla grotesc, on genera situacions còmiques, tendres i emotives que deixen l’espectador bocabadat. 'Jeanne d’Arppó' va ser el primer espectacle en solitari de Gardi, estrenat el 1981. Aquesta pallassa l’ha recuperat darrerament per tornar-lo a fer girar a través de mig món.

'Inferno, La tragicómica historia de Tristano Martelli, Arlecchino' de La Ira Teatre

23:00h. / Teatre Orfeó Reusenc / 75 minuts / 2 euros

Narra la vida de Tristano Martinelli, el notable actor italià que va crear el personatge d’Arlecchino al París de finals del cinquecento. Amb diverses tècniques interpretatives com la recitació, la pantomima, l’acrobàcia i la commedia dell’arte, indaga en la teatralitat de la vida proposant una via d’escapament a la misèria humana a través de la creació artística, denunciant amb aquest riure intel·ligent, la vanitat i l’ambició que sacsejaven la societat de l’època, per fer un paral·lel vigent amb la vida contemporània. L’obra se centra en el procés creatiu de Martinelli, en una conservadora Europa renaixentista, plena de guerres, pesta i fam. Aquí, el nostre Martinelli reivindica al Primer Arlecchino. L’autèntic. La seva creació representa una joventut abandonada a la seva sort. Una joventut que ha de reinventar-se per sobreviure.

Text i interpretació: Felipe Cabezas

Direcció: Berty Tovías

Assessoria de movimient acrobàtic: Alberto Feliciate

Música original: Marco Chiaperotti

Vestuari: Isabella Pintani

Il·luminació: Edgard Paulino

Divendres 18 d'octubre

'El venedor d'històries' de Criatures

De 17 a 21h. / Plaça d’Evarist Fàbregas / 20 minuts (passis cada 30 minuts) / 1 euro

Mig encantador de serps, mig trampós, un contaire que recupera les técniques més atàviques i populars de la tradició oral per oferir espectacle i poesia, des del prisma, el ritme i la sensibilitat actuals. Si entenem que el teatre és artesania, per què no es pot vendre com arracades, encensos o mocadors? Històries, rondalles i llegendes populars, del tema que digueu, dins d’una guingueta; amb encís, màgia, música i intimitat pel mateix preu que el que us poden costar uns penjolls barats, un fulard o un sabó d’olors.

Contaire i músic: Ireneu Tranis

Col·laborador artístic: Alfred Casas

Escenògrafa i constructora: Marta Bayer

Agraïments: Clea Subirachs, Marçal Bayona i Manel Tranis

Producció: Festival TNT-CAET i Criatures

'Bhrava!' de Companyia L’Animé

18:00h. / Bravium Teatre / 50 minuts / 2 euros

'Bhrava!' és el somni d’una noia que camina per carrers on les coses no són el que semblen. La màgia del món del somnis crea paisatges fantàstics on ella viu un mar d’aventures. 'Bhrava!' és el primer espectacle de la companyia de teatre L’Animé. El procés de creació s’ha desenvolupat a través del treball amb materials i la dansa. Aquesta unió escènica ha donat lloc a un nou llenguatge d’expressió per a la companyia.

Creació i interpretació: Anna Ros i Lali Ribalta

Vestuari: Singermornings Vestuari

Disseny i construcció titella: Martí Doy

Disseny d’il·luminació: Paul Jorna

Tècnic: Paul Jorna

So: Joan Rosa

'Remember me' de Compagnia Sineglossa

19:00, 19:35, 20:10h. / Sala Santa Llúcia / 20 minuts / 1 euro

Projecte seleccionat per Move Award. Europeanmimeindex quality label. 'Remember me' és una interpretació romàntica i provocativa en la qual les identitats masculines i femenines s’esvaeixen. Un miratge inesperat succeeix just davant dels ulls del públic, mentre que una veu canta una versió rock de l’òpera 'Dido i Aeneas', de Purcell. 'Remember me' canvia la història clàssica d’aquest mite, en la forma en què la gent sempre l’han llegida als llibres. Sineglossa va més enllà del que és possible veure, l’hermafrodita abans que Adam i Eva; utilitza el mite com una clau per a la lectura de la present.

Intèrprets: Simona Sala, Antonio Cesari

Veu: Diego Giannini

Il·luminació: Luca Poncetta

Música: Roberto Vacca

Direcció: Federico Bomba

'Malasombra' d'AuMents

21:00h. / Teatre Bartrina / 52 minuts / 10 euros

Projecte seleccionat per Move Award. Europeanmimeindex Quality label. 'Malasombra' és un espectacle de dansa i teatre visual on la màgia escènica ens convida a viatjar per l’imaginari col·lectiu, capbussar-nos en la foscor i la llum de l’ésser humà. Partim del guió del dibuixant Max per desenvolupar una proposta atractiva on les arts plàstiques es fusionen amb les arts escèniques i els actors-ballarins existeixen en un escenari que és un còmic en moviment.

La posada en escena combina elements de dansa, teatre visual, videocreació, teatre d’objectes, ombres experimentals i música rock en directe. 'Malasombra' és un conte inspirat en 'La meravellosa història de Peter Schlemihl', d’Adelbert von Chamisso, una novel·la romàntica en la qual l’ombra s’assimila a l’ànima o al doble de si mateix com una cosa molt valuosa i estimada. Què passaria si aquesta ombra fos robada?

Direcció i coreografia: Andrea Cruz i Tomeu Gomila

Dramatúrgia: Max.

Interpretació: Magda Tomás, Caty Carrasco, Tomeu Gomila.

Creació musical: Rodrigo Latorre, Kiko Barrenengoa, Puter, Gato

Espai escènic: Tomeu Gomila

Escenografía i objectes: Max, Andrea Cruz, Tomeu Gomila.

Videocreació: Roberto Rodríguez, amb il·lustracions originals de Max

Vestuari: Andrea Cruz

Il·luminació: Manu Martínez

Coproducció: Au Ments i La Mano Ajena (Chile)

'The Neighbors Grief is Greener' d'Emanuela Amichai Dance Theatre

23:00h. / Institut Baix Camp / 55 minuts / 2 euros

Projecte seleccionat per Move Award. Europeanmimeindex quality label. Qui és el president dels Estats Units d’Europa? Serà Carla Bruni la figura política Europea més important del moment? Per què Carla no va triar Fidel Castro? És el poble europeu, tal i com passa amb l’americà, l’escollit per Déu? Té l’amor límit? Quantes dones costa el teu cotxe? Què és la moral? Què uneix els europeus, a més dels euros? Hi ha res més que els diners si parlem d’identitat europea? Personatges marginals ens parlen de la societat en la qual viuen.

Escrit i dirigit per: Emanuella Amichai

Intèrprets: Merav Dagan, Shira Eviatar, Jeremie Elfassy, Merav Elchadef,

Tamar Levin

l·luminació: Erez Shwarzbaum

Música Original: Tami Barak

Vestuari: Amalya Nimrod,Yaarit Eliyaho

Posada en escena: Yasmin Harel, Emanuella Amichai

Dissabte 19 d'octubre

'Alarma nuclear! Un drama familiar' de Companyia La Palpebra

17:00h. / Plaça d'Evarist Fàbregas / 60 minuts / gratuït

Venècia. Després de vint anys de rivalitat, les famílies di PPero i di Farmacchiola es reconcilien concertant matrimoni entre els seus fills. Però... un accident inesperat, una carta misteriosa, l’arribada d’un foraster i uns criats que enreden la troca, posaran en perill la

celebració del casament. Alarma nuclear!

Intèrprets: Javier Cárcel, Lara Correa, Laura Gúbor,Toni Guillemat, Adrià

Viñas i Lourdes Doménech.

Covers: Jordi Font

Màscares: Lluís Graells

Escenografia: Rocío Diego i Jordi Rovira

Vestuari: Teatre Bravium

'Hotot' de Cascai Teatre

18:00h. / Teatre Orfeó Reusenc / 80 minuts / 2 euros

Espectacle guanyador del Premi BBVA de Teatre 2013, Millor espectacle i Millor actor. Tomàs, un virtuós del gest còmic, presenta 'Hotot', un espectacle d’humor total, imprevisible i sorprenent. Un cabaret modern on Marcel Tomàs interpreta, canta, balla i mostra la vessant de showman, de mestre de cerimònies, en què explota la seva gran capacitat de connectar amb el públic a través d’un humor tendre, poètic i desvergonyit.

Creació i direcció: Marcel Tomàs i Susana Lloret

Intèrpret: Marcel Tomàs

Disseny, direcció espai sonor i tècnic: Albert Mosoll

Veu en Off: Txe Arana

Imatges i edició de vídeo: Antonio Sánchez i Carles Sánchez, Zinekuanon

Disseny gràfic: Juan Pablo Paz.

‘Masticació’ de Bojum Teatre

19.30h. / Institut Baix Camp / 70 minuts / 2 euros

En un cementiri d’una petita localitat qualsevol i en resposta a la crida del ritual, emergeixen de sota terra uns quants éssers que hi eren enterrats. Els morts reprenen, amb dificultat i un gran desig, la seva respiració, el seu moviment, la seva paraula. La memòria del col·lectiu del qual han format part els duu a recrear la infantesa, les seves festes, danses i cants, les seves tradicions i litúrgies, la seva relació amb l’entorn rural. Es reconeixen i es congreguen en la figura del cor, que els permet viure, per recordar i jugar sobre aspectes del que va ser la seva vida; en definitiva, expressar-se des del plaer d’estar junts.

Direcció: Montse Bonet

Intèrprets: Laura Calvet, Roger Casas de Matos, Juanjo Herrero, Albert Mélich, Ilona Muñoz, Mercé Sancho de la Jordana, Estitxu Zaldua

Adaptació dramatúrgica: BOJUM Teatre

Disseny i construcció d’escenografia: Roser Caitx

Il·luminació: Toni Ubach

So: Àlex Polls

‘Cube’ de Kulbik

21:00h. / Teatre Fortuny / 55 minuts / 10 euros

'Cube' transcorre en un enorme cub imaginari. Un cub que es transforma en funció de les emocions que tots coneixem o hem experimentat alguna vegada. Un lloc de línies inexistents on es concentren la llibertat i la seva negació. La curiositat, l’angoixa, el joc, l’amor i tantes altres emocions que ens acompanyen cada dia conviuen en un treball coreogràfic estudiat fins als més mínims detalls. El resultat és un espectacle variat d’una personalitat única que ja ha captivat milers de persones: ballarins, enginyers, mares, nens, actors i actrius, científiques, joves, artistes...

Direcció i coreografia: Kanga Valls

Intèrprets: Susanna Ayllón, Manel Cabezas, Aina Lanas, Kiko López, Sergi

Orduña, Isaac Suárez, Kanga Valls

Poeta: Ulises Paniagua

Il·luminació: Raul García

‘Richard’ de Makoto Inoue Ind.

23:00h. / Sala Santa Llúcia / 45 minuts / 2 euros

Makoto Inoue, guanyador de la Medalla d’Or a l’International Mime Festival, presenta el Shakespeare que mai has vist. L’actuació en solitari i no verbal de Richard, és una recreació entusiasta de 'Richard III', una de les obres més atractives de Shakespeare. S’ha presentat en 6 països i 11 ciutats, i va rebre la Medalla d’Or del Festival Internacional de Mim de 2011 i el Millor Espectacle de Dansa Premi de Buxton Fringe 2012, així com 2 opinions de quatre estrelles a l’Edinburgh Fringe. Un personatge grotesc amb un alter ego somrient, un relat fascinador d’una història convincent.

Direcció i interpretació: Makoyo Inoue

Diumenge 20 d'octubre

'A vegades mentir-se és un art' d'Alumnes de l'Institut del Teatre

18:00h. / Sala Santa Llúcia / 80 minuts / 2 euros

Millor sols que mal acompanyats. I és difícil estar sol: pensaments, records, fantasmes, poden encarnar-se i poblar la nostra solitud molt fàcilment. El viatge que proposem aquí el creen aquests personatges fantasmals, que potser no són tan males companyies. Potser ens encaren a la veritat i ens fan plantejar si realment estem millor sols que mal acompanyats.

Direcció: Stéphane Lévy

Actors: Javier Carcel, Jordi Font, Carlos Gallardo, Toni Mas, Anna Vendrell i Nuria Planas.

'Dos retaules bufonescos' d'Alumnes de l'Institut del Teatre

18:00h. / Sala Santa Llúcia / 80 minuts / 2 euros

Som al reialme de la bogeria! Ens riem de nosaltres i de vosaltres, ens burlem del món i de la vida. Un teatre d’imatges, molt visual, on cossos deformats s’han organitzat en poderoses bandes, atmosferes sonores, rituals i situacions per posar en qüestió temes com el poder, la religió, les profecies, la guerra, la violència, les malalties infeccioses...

Direcció: Maria Codinachs

Actors: Javier Carcel, Jordi Pota, Teresa Carrascosa, Ferran Echegaray, Jordi Font, Carlos Gallardo, Toni Mas, Anna Vendrell i Nuria Planas

‘Trau’ de Guillem Albà

19:30h. / Institut Baix Camp / 65 minuts / 2 euros

Benvinguts. Passeu, seieu, i deixeu-vos portar. Segurament no heu vist mai un món com aquest. I segurament, encara que potser us recordi a algú, tampoc no heu vist mai un personatge com el que esteu a punt de conèixer. Guarda tot el que viu. Envasa i emmagatzema tots els moments abans que arribin al final. Moments inacabats. Sí. El primer cop sobta a tothom. Relaxeu-vos i deixeu enrere tot el que heu viscut avui. Ara comença una altra història.

Idea i Direcció: Guillem Albà

Guió: Companyia Guillem Albà

Ajudant de Direcció: Marc Angelet

Intèrprets: Guillem Albà, Blai Rodríguez

Espai Escènic: Alfred Casas

Composició Musical: Anna Roig

Arranjaments Musicals: Pau Albà

‘Maletas (La maleta de Irati)’ de Jagat Mata

21:00h. / Teatre Bartrina / 65 minuts / 10 euros

Una maleta en un bosc.

Una ment enredada en l’arbreda.

Centenars de turments el persegueixen.

I ell fuig, fuig i fuig... fins que...

Maletas, un viatge interior contemplat des de fora.

Director: Rafa Ibáñez

Assistent de direcció: Hugo Sánchez

Intèrprets: Teresa Álvarez, Daniel Cuenca, Carlos Fierro, Silvia Acosta, Fernando Ibáñez, Rafa Ibáñez i Elia Pérez.

A banda...

Divendres 18 i dissabte 19

1r Concurs d'estàtues humanes del carrer Major

De 10 a 14h i de 17 a 21h. / Carrer Major

El Carrer Major de Reus, convoca el 1er Concurs d’Estàtues Vivents adreçat a tots aquells artistes individuals o companyies (d’1 a 4 components) en la disciplina de mim o estàtues vivents, que utilitzin els espais oberts del carrer com a escenari d’expressió i que es desenvoluparan els dies 18 i 19 d’octubre al carrer Major de Reus.

Per a informació sobre les bases i inscripcions:

botiguescarrermajor@gmail.com

Tel. 661 387 944

Data límit d’inscripció: 14/10/2013

Dissabte 19 i diumenge 20 d'octubre

Curs de formació a càrrec d'Emanuella Amichai Dance Theatre

De 10 a 13 h. / El Giny / Fins el 14 d'octubre / 30 euros

Aquest taller enfocarà els aspectes de l’actuació i la transformació del teatre a l’actuació contemporània. Durant el taller els estudiants incidiran ens els diversos aspectes físics de l’actuació com ara el moviment del cos, el teatre físic i l’acció de l’actuació. Els estudiants trobaran i experimentaran els diversos aspectes de transició d’actor a intèrpret, del discurs cos-ment-objecte, d’acció dramàtica a acció d’actuació, i d’escenografia al lloc específic, entre altres. El taller introduirà eines teatrals i de moviment que permetran als participants buscar interpretacions físiques d’accions, i inclourà treball pràctic i discussions crítiques.

Inscripcions al Teatre Fortuny, entrada pel carrer Boule.

El curs s’impartirà al Giny, Centre de les Arts del Gest i del Circ de Reus.

XIVè Festival Internacional de Mim i Teatre Gestual COS de Reus 2013

Del 17 al 20 d’octubre

Reus